2015-04-19 23:58
MAKE+
由志愿者支持的非盈利性组织
关注艺术同科技的跨界合作
旨在促成有趣的项目和不同行业间的交流
提高公众对跨界的关注
采访人| 郭畅
编辑| 刘洁
△阿角（徐文恺）是国内前沿的媒体艺术家、博客写手，同时也是一位文化交流的积极推动者。
新媒体艺术并不是一个新兴行业。这个艺术领域某种程度上随着“跨界”一词高频出现也消耗成夕阳产业，现在如果说到“跨界”，许多艺术家甚至会特意规避，虽个中原因复杂难解，还是有继续前进的人。阿角，国内很早进入新媒体艺术行业的先行者，如今应该是新媒体艺术有力的发言人，在入行多年后又说“跨界”，阿角直接略过那些对外行人来说酷炫的光鲜技术，他说，“跨界这件事，本身就是需要反思的”。
跨界这件事，本身就是需要反思的，很多面上的东西，五六年前我们刚开始做，因为那时身份不一样，有个跨界的感觉，**只是因为（那时）不专业、业余好像有个“开放性”，等你真正接触了这个东西，深入后就发现和你之前理解的“开放性”是两种概念。**我现在的角色，做事很谨慎，基本上如果那件东西如果不是我想做的，我就不会找另外一个领域的人来做，因为这样对双方都是极大的消耗。
“跨界”，跟“创业”、“创新”、“创业”、“风投”一样，全是用烂的词，大家都不想沾，这代表公众对你的一个认识和期待值。我最怕就是业余的逻辑在里面，因为我们经历过“业余”，其实“业余”的过程是很消耗热情和精力的过程。很少一部分人能真正“跨”到行业里来，更多的人其实在消费自己，甚至是消遣，那么就只是“消费”，那就没有帮助，（跨界）变成更多人来消费的一件事。
很多时候“跨界”成了玩和消费一个概念。像我最初在上海做“新单位”，我们那会儿在倡导“开放性”、“跨界”，把你的业余时间拿来做一个小项目，但最终的结果就是你发现你做了一个屌丝的生意，这种生意造就了某种价值观，这个价值观是可以被大众拿来消费的，不管人们现在承不承认在不在乎这个历史，但这就是事实。我们看到这个东西逐步建立起来，得到的结果还是业余的，这个（跨界）社群创造了什么价值，对我来说，没有价值。